To już trzecia edycja Festiwalu Kultury Słowiańskiej! Przed Wami na naszej scenie wspaniali artyści i dwa dni pełne wspaniałej muzyki, opowieści i atmosfery. Przybywajcie!
*Morhana jest zespołem, który łączy melodyjność folku z brzmieniem instrumentów klasycznych na surowym fundamencie metalu. Inspiracją dla zespołu jest szeroko pojęty folklor – ten rodzimy, ale również kultura irlandzka, bretońska i skandynawska. W tekstach często pojawiają się bohaterowie mitów rodzimowierczych, bogowie skandynawskich sag, stwory z legend, transcendentalizm. Ta tematyka bywa czasem przełamywana utworami typu “drinking songs”, które są odskocznią dla poważnych tematów podejmowanych przez zespół. Mnogość inspiracji sprawia, że muzyka Morhany jest zróżnicowana.
*Pandrador – death metalowa rzeszowska formacja założona w 2015. Muzyka jaką wykonuje zespół to szybki, brutalny, techniczny death metal z tekstami oscylującymi wokół tematyki nordyckiej.
*Jarun rozpoczął swoje istnienie w 2008. Początkowo wykonywał muzykę bardzo mocno zainspirowaną szeroko pojętym folkiem, z wykorzystaniem tradycyjnych, ludowych instrumentów. Dziś grupa z powodzeniem łączy folkowe wpływy i fascynację naturą z black metalowym chłodem, nie zapominając przy tym o technice i brutalności.
*Varmia została założona w 2016 z misją łączenia black metalu z wpływami muzycznymi, które składają hołd starożytnym plemionom bałtyckim z historycznej Warmii w północnej Polsce. W rezultacie ich muzyka to fascynująca mieszanka mrocznych dźwięków i elementów folkowych.
To już trzecia edycja Festiwalu Kultury Słowiańskiej! Przed Wami na naszej scenie wspaniali artyści i dwa dni pełne wspaniałej muzyki, opowieści i atmosfery. Przybywajcie!
*Leśne Licho narodziło się w 2007 roku. To szóstka zapaleńców, którym w duszy od zawsze grało coś przywołującego na myśl magiczne leśne ostępy, uroczyska i zaklęte w naturze znaki. To muzyka łącząca rockowe brzmienia i folkowe melodie irlandzkie, słowiańskie i skandynawskie z tekstami inspirowanymi podaniami ludowymi, legendami i prozą fantasy.
*Achsar to słowacki zespół grający melodyjny metal/folk metal, założony w Levicach w 2004 roku. Mają na koncie dwa pełnowymiarowe albumy i EP-kę. Zespół zaprezentuje materiał ze swojego nowego albumu „LEGENDS” pełnego opowieści i legend z ich ojczyzny.
*Jerna – etniczno-metalowa formacja, wywodząca się z Krakowa. Siedmiu muzyków, w składzie: perkusja, gitara elektryczna, bas, flet, growl, śpiew czysty i lira korbowa łączy zamiłowanie do ciężkich brzmień z mocnym akcentem rodzimego folku i klimatów pokrewnych. Pierwszą studyjną EPkę zespół wydał w 2018 roku, rozpoczynając wędrówkę po stylach od klasycznych rockowo-metalowych riffów do progresywnych, skomplikowanych kompozycji, jakie tworzą w obecnym kształcie.
* Kryvoda – zespół został założony w Przemyślu w październiku 2011. Gra folk-metal, a swoimi kompozycjami nawiązuje do muzyki ludowej z terenów Rusi. Celem zespołu było połączenie elementów folklorystycznych, z ciężkimi riffami muzyki metalowej. Ten pozorny kontrast widać również w instrumentarium – rolę prowadzącą pełni sopiłka, a towarzyszy jej klasyczny metalowy skład.
Zapraszamy na wyjątkową trasę koncertową! Obchodzący 10-lecie Merkfolk i promująca drugą płytę Runika odwiedzą 8 miast, w których publiczność będzie miała okazję usłyszeć niesamowite sety przygotowane specjalnie na tę okazję.
Jako support zagra formacja Livermorium z Kędzierzyna-Koźla.
A wszystko to w ramach znanego folk metalowej publiczności Folk Metal Night. Już teraz zapiszcie te daty w kalendarzach, bo czeka na Was niesamowita muzyczna uczta.
–
▶ Merkfolk – Międzyrzec Podlaski, PL
– https://www.instagram.com/merkfolk_official
– https://www.youtube.com/@merkfolk
– https://twitter.com/merkfolk
Merkfolk powstał na początku 2013 roku z inicjatywy rodzeństwa – Irminy i Rafała. Od listopada 2013 zespół regularnie koncertuje. Występowali, między innymi, na Ogólnopolskich Zlotach Miłośników Folk Metalu, Ragnard Rock Festiwal (Francja), Kalevala Polish Tour, Hellhammer Festiwal (Czechy).
Mieli okazję grać na jednej scenie z Percivalem Schuttenbachem, Kalevalą, Welicorussem, Arkoną, Primordialem, Nokturnal Mortum, Wardruną, Skiltronem, The Moon and the Night Spirit, Nine Treasures i innymi.
Nazwa zespołu, w luźnym tłumaczeniu (z norweskiego), oznacza “niosący folk”. Utwory Merkfolk to wpadające w ucho melodie, grane przez akordeon i skrzypce oraz ciężkie brzmienie gitar i perkusji, okraszone kobiecym growlem.
⚡ Paliły się dęby /akustycznie/ (audio) https://youtu.be/RUROCsblnz0
⚡ /akustycznie/ Echo (2020) [FULL ALBUM] https://youtu.be/cyg8-Zk4Jlg
⚡ /akustycznie/ Dwa Wina (official video) https://youtu.be/wDSgtVZAfOE
⚡ Woi, Kupała! (official video) https://youtu.be/SvjuYhY480k
⚡ Dziady (official video) https://youtu.be/EOG4Mn1VKW8
TALES FROM THE DARK 2: Velesar + Morhana + Dvarga
KIEDY: 14.10.2023 (sobota)
GDZIE: Chorzów (PL), Klub Leśniczówka Rock’n’Roll Cafe, Al. Muzyków 1 (Park Śląski)
START: 19.30 (otwarcie bram: 18.30)
BILETY:
– 38 PLN (przedsprzedaż)
– 50 PLN (w dniu koncertu)
Bilety dostępne online: https://goout.net/…/tales-from-the-dark-velesar…/ohmt/
🌲W trosce o środowisko zachęcamy Was do pokazywania biletów na telefonie zamiast ich drukowania.
LINE-UP:
– 19.30 – DVARGA
– 20.30 – MORHANA
– 21.30 – VELESAR
*************************************
▶▶▶ VELESAR
(Cieszyn/Czeski Cieszyn, PL) https://www.facebook.com/VelesarOfficial/ http://www.velesar.pl https://www.youtube.com/velesar
Velesar polski zespół folk metalowy i jeden z najbardziej rozpoznawalnych polskich przedstawicieli tego gatunku, głęboko zakorzeniony w słowiańskiej historii i kulturze. Laureat 1. miejsca w plebiscycie “Wirtualne Gęśle” na folkowy album roku 2021 za płytę “Szczodre Gody”.
Formacja została założona w Cieszynie w 2018 r. (początkowo jako projekt solowy) przez Marcina Velesara Wieczorka – byłego wokalistę zespołów Goddess of Sin (2001-2007) i Radogost (2010-2014), a także twórcę kapeli River of Time (2014-2018). Narodziła się z fascynacji słowiańską kulturą i historią oraz z zamiłowania zarówno do muzyki metalowej, jak i folkowej. Główne inspiracje czerpie ze słowiańskiej mitologii, pradawnych wierzeń i obrzędów, ale także baśni i legend będących pozostałością bogatego dziedzictwa kulturowego dawnych Słowian.
6 lipca 2019 r. odbyła się premiera pierwszego albumu Velesara “Dziwadła”. W jego nagraniu wzięli udział muzycy między innymi takich formacji, jak: Percival Schuttenbach, Helroth, Radogost oraz River of Time. Drugi album kapeli, zatytułowany “Szczodre Gody”, ukazał się 1 października 2021 r.
⚡ Klątwa: https://www.youtube.com/watch?v=tTZksVcl5Ik
⚡ Zmora: https://www.youtube.com/watch?v=O_SqYjLoVqA
⚡ Polny wiatr: https://www.youtube.com/watch?v=xx5d_lpOwQQ
⚡ Ostatnia Kupalnocka: https://www.youtube.com/watch?v=AALX-Ao30Yc
*************************************
▶▶▶ MORHANA
(Warszawa, PL) https://www.facebook.com/morhanaofficial/ https://www.youtube.com/MorhanaOfficial
Morhana jest zespołem, który łączy melodyjność folku z brzmieniem instrumentów klasycznych na surowym fundamencie metalu. Inspiracją dla zespołu jest szeroko pojęty folklor – ten rodzimy, ale również kultura irlandzka, bretońska czy skandynawska. W tekstach często pojawiają się bohaterowie mitów rodzimowierczych, bogowie skandynawskich sag, potwory z legend, transcendentalizm. Ta tematyka bywa czasem przełamywana utworami typu “drinking songs”, które są odskocznią dla poważnych tematów podejmowanych przez zespół. Mnogość inspiracji sprawia, że muzyka Morhany jest zróżnicowana.
W 2015 roku zespół wydał swój pierwszy album “When the Earth Was Forged”, natomiast druga płyta kapeli, zatytułowana “Eternal War”, ukazała się w 2022 roku.
⚡ Queen of Torment: https://www.youtube.com/watch?v=5b229aAv-CU
⚡ Eternal War: https://www.youtube.com/watch?v=wDcWqPhUhPM
⚡ The Traveller: https://youtu.be/8fBicdJqn9U
*************************************
Etniczno-metalowa formacja, wywodząca się z Krakowa. Siedmiu muzyków, w składzie: perkusja, gitara elektryczna, bas, flet, growl, śpiew czysty i lira korbowa łączy zamiłowanie do ciężkich brzmień z mocnym akcentem rodzimego folku i klimatów pokrewnych.
Kompozycje zespołu przeplatają się od klasycznych rockowo-metalowych riffów do progresywnych, skomplikowanych motywów. Owocami tej współpracy są dwa studyjne wydawnictwa:
EP “Long Way Home” (2018)
Debiutancka LP “Ćmy” (2022)
Obie płyty, w tym bardzo ciepło przyjęte przez środowisko, oprawione graficznie przez wokalistkę “Ćmy” z gościnną lirą Michaliny Malisz dostępne są do odsłuchu na Spotify i Youtube.
Po dłuższej przerwie w koncertowaniu grupa powróciła na scenę, rozpoczynając serię występów na żywo od Krakowa, Tarnowa i Wrocławia w towarzystwie m.in. zespołów Aether, Cronica, Furda i Żmij. Obecnie trwają prace nad materiałem na kolejny album.
Zespół Czarny Bez zaprasza w muzyczną podróż do czasów często nieznanych lub zapomnianych, opowieści o prasłowiańskiej duchowości, zwyczajach, wierzeniach, lękach i odwadze ale też, refleksji nad współczesnym światem. Mocne gitarowe riffy, folkowy kobiecy głos z elementami białego śpiewu, industrialna elektronika i przeszywająca perkusja to znak rozpoznawczy grupy i mikstura, którą warto spróbować. I zobaczyć – bo stroje sceniczne nawiązujące do futurystycznego klimatu rave, goth, steam punk oraz dehumanizujące maski męskiej części grupy są elementem widowiskowym. To motyw fantastyczny, który związany jest z alternatywną historią kwartetu osadzoną w apokaliptycznym świecie, gdzie po wielu kataklizmach i wojnach ludzie znów wracają do plemiennego ustroju, bliskości z naturą i powrotu więzi międzyludzkich. Czas zatoczył kolejny krąg.
Czarny Bez – promuje obecnie album „Ludzie, duchy, bogi” (wyd. Via Nocturna 2022).
Nowy zespół na polskiej scenie folk metalowej. W swojej twórczości stara się połączyć cały celtycki świat, zaklęty we wpadających w ucho melodiach, ciężkich riffach i przejmujących tekstach.
Skład: Yanitta Mikhalskaya – wokal; Maksymilian Wajszle – gitara prowadząca, growl; Wojciech “Vogh” Gryglewski – gitara rytmiczna; Monika Gałązka – lira korbowa; Joanna Gałązka – klawisze; Marek Siwor – perkusja; Jakub Danielewicz – gitara basowa.
Cronica – heavy folkowa formacja powstała w 2014 roku w Jaworznie. Ich styl można określić jako mieszankę europejskiej muzyki folkowej z ciężkimi gitarowymi brzmieniami.
Warstwa wokalna tworzona jest przez dwa damskie głosy, których właścicielkami są Kaja Oleszczuk oraz Adrianna Kania, a także jeden głos męski należący do Dariusza Dąbka.
W efekcie ich połączenia otrzymujemy szeroki wachlarz partii wokalnych od śpiewu klasycznego i operowego zaczynając, na growlu i screamie kończąc.
Teksty utworów związane są w dużej mierze z mitologią słowiańską, przy czym nie stanowi ona jedynego źródła inspiracji zespołu. W piosenkach można usłyszeć wiele odniesień do mitologii greckiej, nordyckiej, żydowskiej, filozofii, a także napotkać szereg nawiązań do czasów współczesnych, człowieka oraz jego egzystencji.
Ūkanose to litewski, folk metalowy zespół założony w Wilnie, na Litwie, w 2012 roku przez gitarzystę, kompozytora Linasa, akordeonistę i kompozytora Tadasa oraz perkusistę Viliusa.
Bilety:
– 40 zł (przedsprzedaż)
– 50 zł (na bramce w dniu koncertu)
Serdecznie zapraszamy!
Śpiewaliśmy pieśni, gdy sialiśmy.
Śpiewaliśmy pieśni, gdy piekliśmy chleb.
Śpiewaliśmy pieśni, gdy polowaliśmy.
Śpiewaliśmy pieśni, gdy świętowaliśmy.
Śpiewano pieśni, gdy się urodziliśmy i gdy odeszliśmy.
Gdy dzień był długi i gdy noc była długa.
Stare pieśni zostały zapomniane.
My piszemy nowe.
Weljar to projekt inspirowany czasami prasłowiańskimi i szamanizmem, który powstał z tęsknoty za bliskością natury oraz tkwiącej w niej siły pierwotnej. Tworzymy muzykę melancholijną z pogranicza folku oraz ambientu.
Kwintet z Warszawy wykonujący muzykę z pogranicza folk metalu, melodeathu i metalcoru.
Muzyka zespołu charakteryzuje się melodycznymi, lecz ciężkimi riffami gitarowymi, skoczną sekcją prowadzącą, a wszystko przyozdabia potężny wokal wykorzystujący zarówno czysty śpiew, jak i growl/scream. Tematyka utworów oscyluje wokół słowiańskiej mitologii, fantastyki i historii.
Obecnie zespół przygotowuje się do wydania debiutanckiej płyty „I am the end”, której zawartość i nie tylko można usłyszeć na żywo.
Dvarga jest ekipą siedmiu szalonych zakręconych muzycznie
Krasnoludów, którzy grają energetyczny fantasy/folk metal. To banda
krasnoludzkich górników kochających dobre trunki, zabawę i radosny śpiew. Potrafią bawić, ale czasem także wzruszać.
Zespół korzysta z wielu gadżetów scenicznych oraz krasnoludzkiego image’u. Skład powstał w 2021 roku i pracuje obecnie nad wydaniem pierwszego albumu.
Dotychczas pojawiły się ich
trzy single „Kocham Twoją Brodę”, „Krasnoludzka Biesiada” oraz najnowszy „Zew przygody”, który pojawił się także w angielskiej wersji językowej pt. „The call
of adventure”.
Drugi dzień naszego Festiwalu zakończymy z przytupem, słowiańskim przytupem. Na scenie pojawią się polskie tuzy folk metalu w postaci zespołów: Cronica i Velesar. Zza Olzy przybędzie do nas czeska grupa Wolfarian, a wieczór zakończy nie kto inny jak Percival Schuttenbach.
W tym roku zabierzemy was w podróż po dawnej krainie Wielkich Moraw i Kraju Wiślan, poznając kulturę Czeską, Słowacką i oczywiście Polską.
Mamy dla was cały szereg wspaniałych artystów, którzy wystąpią dla was przez dwa dni. Ponadto w sobotę, 20.05, będziecie mogli do woli zanurzyć się kramach rękodzielników, nabyć miody pitne, tkaniny, ozdoby oraz wysłuchać niezwykle ciekawych prelekcji i wykładów.
Na pierwszy ogień powiemy wam, że 20.05 wystąpi Velesar. Pozostałych artystów będziemy sukcesywnie ogłaszać.
▶▶▶ ŁYSA GÓRA – Piaseczno, PL https://www.youtube.com/c/lysagorazespol https://www.instagram.com/lysagorazespol/ https://www.facebook.com/LysaGoraZespol/ https://lysagorazespol.pl/
Zespół Łysa Góra to folkowa dusza mocno zakorzeniona w słowiańskiej ziemi, wyrastająca wśród energetyzujących ciężkich aranżacji.
Trudno ich jednoznacznie przypisać do jednego nurtu. Tworzą czerpiąc zarówno ze słowiańskiej muzyki tradycyjnej, jak i swoich autorskich pomysłów.
Łysa Góra ma na swoim koncie dziesiątki koncertów, festiwali, turniejów, a także występy na żywo w TV i radiu. Współuczestniczyli w wielu projektach muzycznych i filmowych. Ich występy sceniczne to energia i klimatu rodem z Łysej Góry.
Zespół Łysa Góra to dwa projekty heavy folk oraz akustyczny slavic folk.
Łysa Góra ma na koncie już dwie płyty z projektu heavy folk “To i Hola” oraz “Siadaj, nie gadaj” oraz jedną akustyczną “Oj Dolo”. Aktualnie zespół pracuje równolegle nad dwoma projektami przygotowując czwartą heavy folkową płytę. W planach kolejne trasy koncertowe.
Łysa Góra- skład zespołu:
• Dorota Filipczak-Brzychcy – wokal
• Sylwia Biernat – skrzypce, wokal
• Krystian „Krystek” Jędrzejczyk – perkusja / wokal
• Paweł Piotrowicz – gitara basowa / wokal
• Piotr Kocimski– gitara elektryczna / wokal
▶▶▶ CZARNY BEZ – Skarżysko – Kamienna (PL)
Historia alternatywna:
Przyszłość i przeszłość jest tu i teraz.
“… planetę okaleczyły kataklizmy o nieznanych wcześniej rozmiarach. Wypracowane modele społeczne, wartości przestały istnieć. Organizmy państwowe uległy destrukcji. Cywilizacja jaką znamy upadła. Nastąpiła era chaosu … Na wschodzie Europy, której obszar jeszcze nie ostygł pamiętając katastrofalny w skutkach konflikt międzynarodowy, krwawą wojnę religijną, śmiertelną zarazę i upadek człowieczeństwa tworzą się nowe formy ludzkich skupisk. Nasz rodzaj przetrwał a planeta się odradza. Potrzeba bezpieczeństwa i tęsknota za stabilizacją prowadzi nową społeczność do rzeczywistości, w której jak w zwierciadle odbijają się echa pradawnych tradycji i zwyczajów. Przestrzeni, gdzie namacalnie znów czują siłę potężnych starożytnych bogów. Do czasów burzliwych wieców i plemiennych rodowych władców. Świętych lasów i odwiecznych gór. Do cybernetycznej epoki żelaza ale też powrotu więzi międzyludzkich i bliskości z naturą. Życie w równowadze z przyrodą to jedyna szansa, żeby zacząć od nowa. Czas zatoczył krąg … to wtedy na gruzach cywilizacji u zarania nowej odmienionej ludzkości zrodził się Czarny Bez.
„Zapraszamy w muzyczną podróż do naszych korzeni, do historii często nieznanej, zapomnianej, do refleksji nad współczesnym światem i opowieści o prasłowiańskim duchu, waleczności i odwadze”.
Skład zespołu:
Luba – śpiew
Snowidz – perkusja
Ciechan – gitara basowa
Widun – gitara, produkcja muzyczna, teksty
▶▶▶ YLLGEN
Nazwa zespołu YLLGEN (czyt. ildżen) to połączenie dwóch angielskich słów: ill generation, czyli chore pokolenie. Nasza muzyka to hybrydowe, nowoczesne, metalowe granie z pikantnym, damskim wokalem na froncie. Trochę zaskoczeń, trochę połamańców i dużo ognia! W czasie koncertu podamy wam na tacy nasz autorski, niepublikowany jeszcze materiał. I tak, WSZYSCY przekręcają naszą nazwę, ale muzyki, którą robimy nie pomylą z żadną inną.
